INSCRIPTIONS SEPTEMBRE 2024 OUVERTES :) Le cours que je propose est BILINGUE FRANÇAIS/ANGLAIS. L'âge et le goût musical n'est pas restrictif quand au programme, vous pourrez avec du travail quotidien qualitatif ( et non quantitatif ) observer rapidement vos progrès . Ici le plaisir de jouer de la musique est mis en avant. Le genre de musique que vous affectionnez le plus sera le point central du cours, leurs codes et leurs secrets feront l'objet de notre étude, c'est ce que je veux partager avec vous. Nous pouvons faire des cours de Technique et simplement apprendre ensemble comment jouer un ou plusieurs morceaux de votre choix ou du mien, enrichir votre jeu par cette approche ainsi que votre répertoire ! (par exemple : Nous pouvons ré-arranger les morceaux et les rendre plus originaux comme en abordant le système ( CAGED ) , et en enrichissant ses accords, aboutissant à de nouvelles positions, nouvelles techniques et nouvelles sonorités , en utilisant des techniques d'arpèges plutôt que de strummings pour les morceaux de 4 accords, les techniques de voicing et fingerstyle, bref élargir les champs de techniques et connaissances de jeu de l'instrument pour continuer à progresser dans votre jeu et améliorez vos reprises ...) Si vous en faites la demande, ce programme s'accompagne bien évidemment du plaisir d'en apprendre plus en théorie et de pouvoir appliquer directement ses nouvelles connaissances sur son instrument et identifier son usage commun ou rare dans les morceaux abordés en cours. Dans ce cas la théorie est traduite pour être accessible à quiconque , tant pour ceux qui sont connaisseurs que pour ceux qui découvrent tout en partant du zéro absolu. Les exercices, les chansons et les explications théoriques proposées tout au long du programme sont donc organisés dans un ordre de difficulté progressif. J'ai écrit et produit 2 livres de ma méthode pour apprendre la guitare et la musique, que je vends pour accompagner mon cours et votre apprentissage dans les meilleurs conditions et pour que vous puissiez continuer le cours même chez vous et réviser etc .... Il existe UN LIVRE DE COURS reprenant tout le programme théorique et pratique de l'année , ainsi qu'un LIVRE D'EXERCICE sur les gammes et les modes que vous pouvez vous procurer directement. Vous pouvez trouver ici une liste indicative des objectifs que je propose dans mon programme théorique, qui peut s'adapter bien sûr à votre demande . Les objectifs théoriques généraux du cours : ---Accorder/Régler et connaître sa guitare : *Standard Tuning *Drop Tuning *Open Tuning *Régler la tension optimale des cordes *Régler l'axe du manche *Régler l'action des cordes *Choisir les cordes adaptées au style de jeu/accordage *Changer ses cordes -Connaître ses accords : *Triades : État Fondamental & Inversions *Tétrades : État Fondamental & Inversions *Les progressions d'accords de la Gamme *Les techniques d'arpèges ( tapping, sweep, 1/2/4 fing.shape, etc ...) ---Connaître ses gammes et ses modes *Le Mode de la gamme Majeure *3 Modes de la gamme Mineure : Naturelle/Mélodique/Harmonique *Le Modes de la gamme Pentatonique : 5 positions *Le Modes de la gamme Blues : 5 positions Etc... ---Techniques au Médiator/Plectre/Onglet/Pick (Guitare Electrique) : *Alternate Picking *Fast Picking/Tremolo Picking *Hybrid Picking *Palm Mute *Natural Harmonics *Pinch Harmonics *Artificial Harmonics *Shredding *Tapping *Sweep Picking *Legato Picking ---Strumming/Picking à la main (Guitare Acoustique) *Percussions "SnareDrum" sur la guitare *Arpèges pincés avec ses 4 Doigts + Pouce *Rasgueado (Technique Flamenco) *Strumming Générique *Fingerstyle Picking *Picking à deux doigts + Legato pour les mélodies rapides (ex: un solo) -Jouer au métronome *exercices au clic *pratique sur des riffs de chansons -Apprendre ses chansons préférées *sans penser à la difficulté, rien n'est impossible avec la bonne méthodologie -Improviser *choisir ses gammes et ses positions *se placer rythmiquement , finir sur les notes judicieuses -Théorie sur l'Harmonie *Comprendre l'harmonisation et sa pratique -Théorie sur la Mélodie -Théorie sur le Rythme

Bonjour à tous ! Je m'appelle Mario. Je suis pianiste, compositeur, producteur basé à Bruxelles. J'ai une longue expérience en tant que pianiste de jazz, claviériste et arrangeur et j'ai joué dans de nombreux groupes différents. Au cours des dix dernières années, j'ai passé beaucoup de temps à produire de la musique électronique et j'ai développé mes projets solo et autres comme un mélange de jazz, de musique électronique et néoclassique. J'ai un master en Live Electronics obtenu au Conservatoire d'Anvers. J'ai décidé de créer ce cours où nous pourrons explorer ensemble les bases de la production musicale en utilisant la suite Ableton Live comme logiciel de référence. A qui s'adresse ce cours ? - Vous êtes débutant et souhaitez découvrir l'interface tout en composant votre premier morceau. - Vous êtes un utilisateur intermédiaire ou expérimenté et souhaitez améliorer vos compétences et apprendre des techniques plus avancées. Sujets du cours : 1 Présentation du logiciel, vue session et arrangement 2 Différences entre les pistes audio, les pistes MIDI, les pistes auxiliaires et la piste master 3 Conception sonore avec les principaux instruments Ableton 4 Étude des principales techniques de synthèse sonore 5 Enregistrement et édition audio et midi 6 Routage audio 7 Comprendre et utiliser les effets audio et midi 8 Introduction au mixage : équilibrage des niveaux, panoramique, égalisation 9 Préparation d'Ableton pour un set Live à l'aide des vues de session et des clips 10 Exporter et finaliser un morceau

Guitare acoustique folk ou classique. La philosophie d’enseignement est adaptée au niveau de chacun, selon le rythme de travail et la motivation. Par exemple, pour les débutants : Technique du plectre ou des doigts, coordination et correction de la main droite et gauche. Apprentissage des accords de base, thèmes simples, rythmiques simples, lecture de tablatures (...). Pour les intermédiaires : développement de la rythmique, construction des accords, écriture de tablatures, notions de base de l’harmonie (...). 
Selon vos objectifs, vous pourrez apprendre, si vous le souhaiter, à jouer 60 à 80% des musiques actuelles dès les premiers cours, qui font souvent appel aux mêmes accords et aux mêmes techniques. Les objectifs prennent en considération les points suivants : -Etude des divers techniques de jeux, des accords, de l'harmonie, des musiques de votre choix, du rythme, avec lecture de tablature, enseignement structuré autour du répertoire que vous aimez, technique de développement de l’oreille musicale - Découverte du manche, des notes et positions de base des accords ouverts - Exercices de coordination main gauche/droite et de rythme pour la main droite - Apprentissage de différents morceaux au choix - Exercices de contrôle de la main gauche, rapidité et précision - Apprentissage des arpèges - Travail autour de la mémoire musculaire - Apprentissage de l'improvisation, du jeu musical avec l'autre - Ear training : utiliser ses oreilles pour retrouver des accords, des mélodies, des sons et techniques utilisés -Passer un moment d'échange agréable, sans pression institutionnelle inutile, tout en obtenant des résultats concrets -Comprendre et découvrir les multiples facettes d'un instrument passionnant et convivial -Bénéficier de conseils personnalisés sur sa posture et certains pièges à éviter en débutant seul -Ajuster et clarifier ses connaissances d'autodidactes - Apprendre les tablatures / tabs & en anglais. Remarque : - Possibilité d’utiliser la guitare à disposition sur place, en phase d’essai. - Notre professeur étant également enseignant de chant, il est possible de combiner les deux disciplines : guitare + instrument vocal, et de travailler la synchronisation, le style, la justesse. - Possibilité d'offrir ce cours (anniversaire, fête, noêl, évènement ...) à la personne de votre choix. LE PROFESSEUR : De formation de Grande Ecole post-classes préparatoires & d’université de la Ivy league aux Etats-Unis, notre professeur formateur s’est spécialisé et travaille depuis plus de 17 ans, en Europe et en Amérique du Nord, dans le domaine, dans des établissements internationaux publics et privés réputés, intervenant régulièrement dans des forums et conférences, et proposant également un accompagnement INDIVIDUEL personnalisé, avec pour maîtres mots la pédagogie et la méthodologie soignée. ➤ LIEU, HORAIRE ✓ Lieux :Genève-Lausanne-Fribourg-Zurich-Neuchâtel-Lugano-Montreux-Bâle-Neuchâtel-Berne-Lucerne-Bruxelles-Luxembourg-Paris-Lyon. Mais actuellement, ces séances continuent à être proposées par visioconférence dans le contexte actuel et conformément à la demande générale qui se veut quasi-unanime à ce sujet. ✓ En effet, hormis les avantages classiques de la visioconférence (gain de temps liés aux déplacements & à leurs imprévus, éco-responsabilité, flexibilité horaire accrue...), la qualité de la séance & de l'interaction restent identiques. De plus, l'intégralité de l'échange, des notes et recommandations est immédiatement retranscrit sur le tchat dédié. ✓ Pour nous soutenir entre nous & vous être agréable en cette période durable/particulière et dans un esprit de solidarité, les honoraires sont temporairement réduits et n'augmenteront pas après le début de nos séances. ✓ Langues:français/anglais. ✓ La progression suite à ces séances privées est perceptible dès 1 à 2 séances (*étude 2024). ✓ Comme d’autres personnes le font régulièrement, vous pouvez également faire plaisir à vos proches en offrant des bons cadeaux disponibles toute l'année. CONTACT / PROGRAMME ✓ Programme à la carte : évalué et adapté à chaque besoin.

Ce cours de théorie appliquée de la musique s'adresse à tout musicien passionné, peu importe son niveau. Il vise à élargir ses connaissances et capacités musicales par la compréhension de la musique dans sa globalité. Le but est de pouvoir décoder et comprendre comment une musique (non seulement de style classique, mais aussi pop, jazz, rock, électro, ...) a été composée, et d'être capable soi-même d'utiliser des harmonies intéressantes et solides dans une composition/ production personnelle. Il est constitué de deux sujets principaux : * L'harmonie (construire des accords, comprendre des schémas d'accords, apprendre à Harmoniser une mélodie donnée, de la possibilité ou non d'utiliser ces Harmonies dans un style donné, etc.. ). Mais aussi comprendre la tonalité, comment on construit une gamme, comment naviguer entre différentes tonalité, comment transformer une suite d'accord classique dans un autre style ? L'harmonie est un cours ouvert à tous et tout niveaux, pas de prérequis à avoir. Tout musicien passionné y trouvera de l'intérêt, c'est garanti. * L'écriture est un cours bien plus ciblé, qui est déjà une introduction à la composition classique. Dans cette branche, nous développerons les règles d'écriture classique (quintes et octaves parallèles, fausses relations etc,...) dans le cadre d'exercice a base de mélodie ou basse donnée (dans le premier cas il faudra inventer l'harmonisation et composer une basse, dans le second, il faudra inventer l'harmonisation et la mélodie). Ce cours peut aussi servir aux étudiants en académie ou conservatoire qui souhaitent se préparer à l'examen d'écriture, ou simplement approfondir leurs connaissances.

Souhaitez-vous apprendre à diriger un chant choral de quelque nature que ce soit ? Vous devez préparer votre concours de direction d'orchestre d'entrée au conservatoire/à l'école ? Vous avez récemment commencé à diriger une chorale mais vous manquez de confiance en tant que chef d'orchestre ? Avec des diplômes en direction de chœur dans 2-3 pays européens (Pologne, Allemagne et Belgique) et de multiples concours et masterclasses internationales de direction d'orchestre partout dans le monde (Canada, Royaume-Uni, Irlande, Italie, Roumanie, République tchèque, Pologne, Allemagne, Danemark), Je serai heureux de soutenir votre processus d’apprentissage et de développement personnel. Nous poserons des bases solides pour que vous vous sentiez en confiance en tant que chef d'orchestre. Vous pouvez apprendre tout ce dont vous avez besoin pour devenir un chef de chœur polyvalent. Vous pouvez développer des techniques de répétition, des gestes de direction efficaces et acquérir une connaissance approfondie de la littérature chorale. Nous pouvons adapter les cours et notre matériel d'étude en fonction de vos besoins et de votre situation actuelle.

Êtes-vous prêt à découvrir la magie de la musique ? Ensemble, nous explorons vos souhaits et objectifs musicaux. Que vous ayez des questions spécifiques, que vous souhaitiez perfectionner votre technique ou que vous souhaitiez accompagner vos chansons préférées, je suis là pour vous aider. Contactez-nous et nous commencerons ensemble !

Je suis un compositeur de concerts et de films de renommée internationale, originaire des États-Unis et d'Espagne. Après 14 ans de formation au conservatoire en Piano, Théorie et Composition, je donne des cours de piano (classique, pop), de composition de concert, de musique de film, d'orchestration, de solfège et de production (pop, EDM, film, etc.) Je parle espagnol, anglais, français et portugais.

Vous vous sentez freiné dans votre apprentissage e vous voulez passer au niveau supérieur? Ou alors vous vous sentez prêt à vous lancer dans la découverte de la création musicale et à apprivoiser Ableton Live qui est pour vous un ovni? ​ Alors apprenez avec un professionnel du son diplômé de la SAE institute, la prise de son, la composition, le mixage et le mastering. Ou? A mon studio, en ligne, à domicile Quoi? Apprenez à utiliser Ableton Live et progressez selon vos projets et vos désirs. Une session de 30 minutes non payante permet de cibler les besoins de l'élève avant d'entrer dans le vif du sujet. ​ Comment? Par zoom, dans mon home studio ou chez l'élève ​ Pourquoi Ableton ? J'ai choisi Ableton Live 10 pour ses nombreuses possibilités de composition et de contrôles audio + midi. ​ Thèmes: Explication des fonctionnalités d'Ableton Live Théorie sur les principes du son Composition Mixage Mastering Enregistrement audio + MIDI Synthèse sonore et maniement de plugins comme Serum, Komplete Kontrol, Omnisphere, Synlenth1, Keyscape, etc. Effets Ableton et plugins externes Routing Dossiers et emplacements des fichiers Matériel Sound design Synthèse sonore Prise de son ​ ... ​ Réponses aux questions

Musicien professionnel depuis de nombreuses années, je suis à la fois enseignant et actif sur la scène Belge et internationale dans divers projets. J'ai suivi une formation professionnelle au C I M à Paris. Débutant ou musicien averti, les cours particuliers permettent d'avancer de façon efficace et d'adapter les techniques d'apprentissage à chacun. Tous les niveaux, tous les âges, tous les styles et toutes les guitares (classique, électrique, folk, ...) sont les bienvenues. (A partir de 8 ans) Tous ces aspects peuvent être abordés selon vos envies: - Travail rythmique et harmonique - Technique instrumentale - Travail sur séquences et morceaux - Découverte des différents styles musicaux (jazz, bossa, rock, funk, ...) - Approche des diverses palettes sonores de la guitare et des différents types de jeux - ... N'hésitez pas à me contacter pour de plus amples informations.

Ce cours s'adresse aux débutants / chanteurs et auteurs-compositeurs qui souhaitent apprendre les bases du piano afin de pouvoir s'accompagner et / ou composer des chansons à la guitare, pour les aider à trouver des progressions d'accords et aussi des mélodies adaptées à leur chanson. Le niveau que j'enseigne actuellement est destiné aux débutants. Nous allons passer en revue les concepts suivants: Rythme / Tempo / Signatures de touches de base / Gammes de base / Harmonie / Accords et mélodie. Les sujets supplémentaires que nous pouvons aborder pendant la leçon sont: Écrire des progressions d'accords pour s'adapter à la mélodie que vous avez déjà créée. Écrire des mélodies sur une progression d'accords pré-écrite. Ecrire des chansons à partir d'idées lyriques originales. Structures de base des chansons. J'ai hâte de vous apprendre les bases de ce merveilleux instrument et j'espère vous aider à commencer à écrire et à terminer vos propres chansons.

Salut! Je suis un compositeur et guitariste espagnol, gradué en Master en composition au Conservatoire Royal de Bruxelles. Mon instrument et style principale est la guitare classique, mais je joue également de la guitare électrique et le piano depuis plus de dix ans. Je suis compositeur et producteur musical, dont j'utilise divers logiciels tels que Ableton Live et Sibelius, ainsi que du hardware divers comme des synthés, pédales et d'autres composants. J'offre des cours composition et production musicale, ainsi que divers aspects liés à la production musicale. Je peux m'adapter à tous le niveaux, que ce soit débutant ou pour approfondir et améliorer tes connaissances. N'hésites pas à me contacter pour plus d'informations!

Pour apprendre à bien jouer le piano, il faut être passionné! Et quelle meilleure méthode que par l'apprentissage de ses chansons préférées! Cela est exactement ce que je propose. D'abord, vous allez apprendre à jouer par mémoire et par quelques astuces faciles, ensuite vous allez apprendre à jouer avec des partitions que j'écrirai personnellement pour les adapter parfaitement à votre niveau! J'ai appris en étant 12 ans à l'académie classique et en donnant des cours depuis presque 10 ans, qu'au final, c'est les étudiants passionnés par les morceaux qu'ils jouent, qui vont devenir des bons pianistes. En option supplémentaire, je propose des cours de composition et d'harmonie, afin d'assurer qu'étape par étape, vous arrivez à composer des petites morceaux jusqu'à des arrangements à plusieurs instruments. Je me réjouis déjà de vous rencontrer et de commencer vos cours très prochainement!

FR / Moi: Je joue du banjo depuis 6 ans, seul ou en petit groupe. Je fais régulièrement des concerts. J'anime des ateliers musicaux depuis 4 ans et je donne des cours de banjo depuis 1 an. Les Cours: Vous apprendrez la technique du clawhammer, et non le picking bluegrass. C'est une technique utilisée dans le banjo 5 cordes traditionnelles américaines. J'ai un grand répertoire de morceaux au banjo et de chansons, c'est ce que nous apprendrons ensemble. Nous pouvons aussi apprendre un morceau de votre choix du répertoire country blues. En suivant ce lien vous voyez un morceau typique du clawhammer, qui sera probablement le premier morceau que vous apprendrez avec moi: https://youtu.be/VwlOO8RG-og?t=208 ENG / Me: Je joue du banjo depuis 6 ans, seul ou avec un petit groupe. Je joue régulièrement. Je dirige des ateliers de musique pendant 4 ans et donne des cours de banjo pendant 1 an. Les classes: Vous apprendrez la technique du marteau à griffes, elle est différente de la technique de cueillette de bluegrass. Il est utilisé dans le banjo américain traditionnel à 5 cordes. J'ai un large répertoire de chansons et de morceaux de banjo, c'est ce que nous allons apprendre ensemble. Vous pouvez également me demander d'apprendre une chanson spécifique dans le domaine du country blues. Dans la vidéo youtube jointe à cette annonce, vous pouvez entendre Clarence Ashley jouer The Cuckoo dans l'accord de GDGCD (clé de scierie ou mineur de montagne) qui est l'accord que nous allons utiliser.

Je suis un compositeur qui travaille dans un cadre collaboratif : j'écris avec et pour les gens. J'ai donc l'habitude de travailler d'une idée créative jusqu'à une composition à part entière qui peut être agencée selon différentes mises en scène. Je connais la plupart des instruments et je peux donc vous aider à orchestrer votre travail afin qu'il puisse être interprété par n'importe qui, quel que soit son niveau. Je joue du piano, de la clarinette et de la clarinette basse : contactez-moi si vous souhaitez un cours sur ces instruments. Je suis un improvisateur libre, j'ai tendance à jouer avec mes élèves, à écrire des morceaux avec et pour eux plutôt que de parcourir des manuels de méthodes. J'ai étudié à la Guildhall School of Music and Drama (clarinette et composition), puis je suis devenu tuteur du cours Performance and Communication Skills. J'ai travaillé avec Music in Prisons et j'ai composé des chansons avec des détenus pendant de nombreuses années. Je vis en Belgique depuis 2004. J'ai été compositeur en résidence à ReMuA pendant 15 ans.

Je pratique le violon depuis plus de 20 ans, j'ai étudié la musique classique tout mon cursus et me suis penché sur la musique électronique et l'improvisation par la suite. J'ai en parallèle étudié le solfège jusqu'à obtenir mon diplôme de fin d'études. Je suis autodidacte en ce qui concerne le logiciel Ableton mais je l'utilise depuis 8 ans maintenant et le connais parfaitement Je m'adapte à chaque envie, chaque demande et bien sur à chaque niveau !