Arts plastiques (dessins - peinture - sculpture ....)

Je suis un artiste plasticien né à Barcelone, installé en Belgique depuis 2017. En tant qu'artiste, j'ai accumulé de l'expérience au cours des 25 dernières années. Je suis diplômé d'un Bachelor Académique en Beaux-Arts à l'Université de Barcelone et diplômé d'un Master en Arts Visuels à la Sint Lucas School of Arts à Anvers. Je suis spécialisé dans la peinture, le dessin, les films expérimentaux, les installations, le langage, le son et le commissariat. En d'autres termes, je suis un artiste multidisciplinaire. Je comprends la pratique artistique comme un moyen de se comprendre et les situations qui nous entourent. Dans mes cours, je n'enseigne pas comment faire de l'art, mais comment dire quelque chose à travers votre travail artistique. Avec moi, vous pouvez travailler de manière autonome, avec un coach qui vous mettra au défi avec certaines missions et vous donnera des commentaires sur vos préoccupations personnelles. De plus, vous apprendrez à travailler avec plusieurs médiums, à préparer votre propre matériel: peintures, toiles, etc. Vous bénéficierez non seulement d'un accompagnement individuel mais vous encouragerez à chercher d'autres artistes ou à prendre en compte d'autres références liées à vos préoccupations. Trouver, discuter et reprendre des solutions ensemble sont au cœur de mes cours.

Cours particuliers de peinture et de dessin, tout niveau ! Je suis un peintre de formation classique, je peins sérieusement depuis 17 ans et j'ai étudié intensivement à Florence, en Italie. Je vous apprendrai les bases de la lumière, de la forme, de la ligne, de la couleur et de l'espace, ainsi que la façon de grandir et de vous améliorer constamment. Nous commençons par dessiner à partir de l'observation et continuons vers d'autres médiums, notamment la peinture à l'huile, une fois que l'élève est prêt. Paysage, nature morte, portrait, expressif. Mon objectif est d'aider mes élèves à s'améliorer à chaque fois et à atteindre un nouveau niveau. Je fournis de nombreux exemples tirés de l'histoire de l'art ainsi que de mon propre travail, et je fais de nombreuses démonstrations. Je propose une approche personnalisée adaptée à chaque élève. Les cours se déroulent en petits groupes, pas plus de 4 à la fois et chaque étudiant travaille à son propre rythme. Il s'agit de cours privés avec d'autres étudiants présents, offrant un environnement favorable dans lequel apprendre et grandir. Chaque élève reçoit un enseignement personnalisé à son propre niveau. Chaque élève est assuré de s'améliorer. Je demande un engagement de 5 leçons à la fois pour constater une certaine amélioration, et j'accepte les étudiants qui recherchent un apprentissage à plus long terme. L'engagement est indispensable pour grandir ! Essayez une leçon pour voir si le cours est bon pour vous. Mes étudiants ont tendance à rester avec moi sur le long terme, si cela leur convient. Les cours ont lieu dans mon studio situé dans le charmant endroit du Grand Hospice, un hospice reconverti au centre-ville de Bruxelles.

Etant ancien étudiant de l'ENSAV La Cambre, je peux proposer des cours d'initiations aux dessin de mode, ainsi qu'une formation aux techniques du design mode et au stylisme. Le niveau et le type du cours peut varier en fonction du niveau de l'étudiant et ce qu'il veut développer.

Artiste expérimenté et professeur agrégé, je partage ma passion pour l’art depuis près de 10 ans. Mon expérience variée m’a permis de développer des stratégies pédagogiques efficaces et des méthodes d’apprentissage ludiques, adaptées à tous les niveaux. Que vous souhaitiez perfectionner vos compétences, préparer des concours ou simplement vous exprimer à travers l’art, je suis là pour vous accompagner. Avec une approche bienveillante et rigoureuse, je vous aiderai à explorer votre créativité et à développer votre style artistique. Peu importe votre niveau ou vos défis d’apprentissage, je m’engage à vous accompagner dans votre parcours artistique avec enthousiasme et dévouement.

Ce cours est pour les enfants/ado, Je propose aux élèves de découvrir différentes techniques (aquarelles, linogravures, papier carbone, fusains,..) Un moment où l'on peux expérimenter, s'enrichir et se détendre en laissant notre imagination nous guider. Je laisse l'élève choisir son approche (figurative ou abstraite), et je viens l'aider dans la réalisation de son oeuvre. Visites de musées ou des "moments cultures" seront proposés afin d'approfondir ses connaissances et de nourrir son imagination.

Artiste peintre. Diplômé de l'Académie des Beaux Arts (Arts Plastiques). 3 ans entant que professeur de dessin à main levée, Peinture, Croquis, Perspective, votre suggestion dans l'appartement le dessin et les créations manuelles, et crayon, gouache et en aquarelle ... Conditions et règlement: - Les cours à partir de 3 ans. - Fournitures et materielles de design à la charge de l'étudiant(e).

Diplômé en art visuels en Italie et en histoire de l'art en Royaume Uni, et spécialisé en art-thérapie en Belgique, je suis un artiste conceptuel figuratif. Spécialisé avec la peinture à l'huile, j'offre des cours de peinture et de dessin pour adultes et adolescents, donnant une méthode de perfectionnement technique valable pour tous les styles picturaux. Mon cours est adressé à développer la créativité de l'élève, à travers l'exploration des techniques et poétiques des artistes modernes et contemporains. Média utilisés: peinture: l'huile, aquarelle, acrylique, gouache; dessin: fusain, pastels secs, graphite. Cours en atelier. Jours: à concorder avec l'élève

Je suis une personne très passionnée quand il s'agit de s'amuser avec les couleurs, le dessin, l'artisanat et la calligraphie. L'enseignement de ces matières m'apporte un plaisir et une satisfaction immenses. De plus, je crois fermement à la beauté d'une écriture élégante. Mon approche pédagogique est centrée sur l'accompagnement des apprenants depuis les notions de base et les concepts fondamentaux jusqu'à un niveau avancé de maîtrise.

Beaucoup d'entre vous n'auront pas tout le temps du monde pour apprendre la peinture a l'huile dans des conditions d'un atelier, ma méthode d'apprentissage se base sur l'Alla prima ( technique directe), j'ai l’ultime conviction que c'est la meilleur technique pour se lancer très vite dans la peinture, j'aborde la première séance la théorie des couleurs, j'essaye de la simplifier le plus simple possible, tout en offrant un exercice a mes clients, les autres séances seront dédiés a copier les maîtres a partir d'une photo imprimée, cette discipline est indispensable selon moi pour vous familiariser avec la peinture, mon client peut trouver son style après quelques cours naturellement...ma methode est tres simple et efficace si vous la suivez scrupuleusement, la peinture a l'huile a ce moment la ne sera plus un mystère a condition d'un engagement sérieux de votre part. Je serai la aussi pour répondre avec un grand plaisir a toutes vos questions concernant une difficulté ou sur le matériel et mon cours s'adresse a tout type de personne, seniors, jeunes, et enfants. a vos pinceaux!

Le dessin est la base de toute forme d'art plastique, allant du croquis, à la peinture, mais aussi à la photographie. En plus des cours de dessin, je peux donner des cours de bande dessiné mais aussi de peinture digitale et d'utilisation de logiciel. Vous allez entre autre, apprendre les règles de compositions, de perspective, de couleurs, le storyboard etc. Le cour s'adaptera à ce que voudrait atteindre l'élève ainsi qu'à son niveau.

Une aide à la préparation des interrogation et d'examens. mon but est de préparer mes élèves sans les surcharger, leur donner confiance et leur rassurer. Les examens sont périodes stressante mais une bonne préparation est la solution à cela.

Par mon expérience de la prépa et celle des concours, je peux vous aider à vous préparer aux épreuve très répendues des examens d'entrée aux grandes Ecoles d'Arts. Choisir sa futur école universitaire n'est pas un choix à la légère, il est important que la philosophie et la dynamique de l'école en question vous convienne d'où l'importance du concours d'entrée! Il ne s'agira pas que de technique mais d'un "tout" qui déterminera si vous êtes recevable! Je serai donc à l'écoute et vous aiderai à trouver une voie.

Je m'appelle Anita et je suis une artiste neurodivergente interdisciplinaire. J'associe des méthodes d'enseignement traditionnelles et non conventionnelles à une approche innovante, adaptée à l'ère du rythme effréné dans laquelle nous vivons, où la capacité d'attention peut être limitée. Mon enseignement intègre les principes de la psychologie pour mieux comprendre les besoins et les aspirations uniques de chaque élève. Mon objectif est de former des enfants visionnaires qui ont de solides valeurs fondamentales et une humble conscience de soi. Je crois que la véritable maîtrise artistique vient de l'excellence humaine. De cette façon, les élèves développent une véritable confiance en eux en évaluant leur réussite en fonction de leurs progrès personnels plutôt qu'en se comparant aux autres. Ce cours est particulièrement recommandé aux enfants neurodivergents (avec autisme de niveau 1 - syndrome d'Asperger, TDAH, TOC, dyslexie, dyscalculie, hypersensibilité et anxiété) ayant des intérêts multiples et qui ont du mal à choisir, à se concentrer et à gérer différents sujets. Il aide à développer à la fois la technique et la discipline, leur permettant de naviguer dans plusieurs domaines créatifs, mettant ainsi leurs œufs dans plusieurs paniers tout en perfectionnant les compétences nécessaires pour diverses opportunités de carrière dans un marché du travail incertain. Le programme encourage un état d'esprit généraliste, favorisant la polyvalence sans compromettre l'intégrité créative. Les étudiants apprendront à affiner leur perspective Zoom In/Zoom Out, acquérant ainsi la capacité de voir à la fois la situation dans son ensemble et les détails les plus fins de n'importe quel sujet. La structure du programme guide les individus à travers trois phases essentielles : Phase d’exploration – Des présentations, des jeux visuels et des leçons fondamentales initient les élèves à diverses disciplines, les aidant à découvrir leurs intérêts. Phase de développement – Ils commencent à définir leurs objectifs créatifs, à mettre en pratique leurs compétences et à essayer différentes approches artistiques. Phase de maîtrise – Avec une direction claire, les étudiants se concentrent sur des objectifs à long terme, qu’ils soient professionnels axés sur la marque, étudiants universitaires ou futurs éducateurs. Les disciplines couvertes comprennent l'architecture, la peinture, l'illustration, la conception de concepts (en particulier pour les jeux), l'animation, l'art numérique, l'illustration de livres pour enfants, le cinéma, l'écriture et la musique (chant et écriture de chansons). Une approche ciblée et transparente Je travaille en étroite collaboration avec chaque élève, en fournissant des évaluations honnêtes mais encourageantes pour aider à identifier leurs points forts. Mon objectif est de guider les apprenants sérieux et passionnés et de ne pas induire en erreur les familles en leur faisant subir des dépenses inutiles. Je m'efforce d'être franc, respectueux et encourageant, en communiquant si un enfant n'est pas adapté à ce parcours. Un investissement précieux dans la réflexion et la créativité Même si l'étudiant choisit finalement une carrière non artistique, ce cours favorise la pensée critique et créative, qui sont des compétences essentielles dans n'importe quel domaine. Les connaissances acquises ici ne sont jamais gaspillées ; c'est un investissement dans l'adaptabilité, l'innovation et les capacités de résolution de problèmes qui transcendent les arts.

Je suis professeur de dessin et artiste vivant à Paris. Depuis 6 ans, je dispense des cours de dessin à de nombreux publics, de l'école aux séances de croquis urbains. Depuis deux ans, je donne également des cours de dessin en ligne pour tout public. J'ai un IPad, je peux donc partager mon écran pour guider mon élève en dessinant directement dessus et lui montrer quelques techniques de dessin comme si nous étions au même endroit. Apprendre le dessin, c'est à la fois apprendre les techniques de base, comme la perspective, les contrastes et la forme humaine, et faire confiance à sa propre vision, par un travail d'observation ou des exercices d'imagination. Mon programme d'enseignement est toujours une combinaison de ces éléments.

Je suis un artiste et philosophe d'Amsterdam et vivant actuellement à Anvers. J'ai étudié à Londres où j'ai obtenu un BA de l'Art Academy London et un BA en philosophie de la St Mary's University de Londres. Le développement artistique commence par identifier votre intérêt artistique. En tant qu'artistes, nous ne savons pas toujours pourquoi nous dessinons et peignons ce que nous faisons. Pourtant, ils ne sont pas aléatoires. Qu'est-ce qui nous captive ou nous attire vers certaines œuvres ? Cela peut être la manière tonale avec laquelle la lumière se reflète, les formes structurelles ou la division mathématique. Le fait est que nous avons tous de tels intérêts esthétiques et la première étape consiste à découvrir ce qui vous intéresse ! L'étape 2 vous aide à exprimer vos intérêts à travers des techniques de peinture, des styles et des matérialités. Mais tout commence avec vous. Que veux-tu dire ? Et comment ? Je vous aiderai à y parvenir par la discussion, en examinant vos travaux antérieurs (si vous en avez), en vous présentant une GRANDE variété d'artistes, en copiant potentiellement leurs styles. J'adapte mes cours en fonction de vos besoins. L'objectif est simple : comprendre votre intérêt artistique, vous aider à trouver des techniques pour l'exprimer et développer votre langage artistique. (Veuillez noter que ce n'est pas parce que vous avez trouvé un intérêt artistique et un moyen de l'exprimer que vous devez faire une seule chose pour le reste de votre vie. C'est la chute de la créativité que de répéter et de peindre de la même manière. encore et encore. Au lieu de cela, laissez vos intérêts guider votre créativité. Laissez-le être le point de départ, aventurez-vous et découvrez-le sous différents angles et manières de l'exprimer, ils changent, nous devons rester honnêtes et réagir en conséquence, tel que notre langage artistique. peut aussi grandir.) Vous avez des questions ? N'hésitez pas à m'envoyer un message ! Je peux adapter un cours à vos besoins :)