Pour vous aider dans votre parcours musical, je propose des cours pour élèves débutants, intermédiaires et avancés, des cours d’ensemble et des cours d’improvisation. Débutants : Vous rêvez de jouer de la flûte, faire de la musique pour votre plaisir ou en ensemble avec des amis ? Je vous aiderai à découvrir les spécificités de l’instrument et à acquérir les bases d’une pratique sérieuse et autonome. Intermédiaires et avancés : Vous savez déjà jouer de la flûte et souhaitez vous épanouir et améliorer vos compétences ? Vous avez un objectif précis, comme intégrer un conservatoire, un ensemble ou préparer un concert ? Je vous donnerai des conseils expérimentés, en fonction de vos objectifs. Si vous avez des douleurs ou fatiguez vite, je serai là pour aider à résoudre vos problèmes de posture ou de respiration. Ensembles : Si vous aimez jouer à plusieurs et progresser ensemble, vous pourrez profiter des cours de musique de chambre. Je vous accompagnerai dans le travail d'écoute, de phrasé et d’intonation, en intégrant les astuces du jeu collectif et vous aiderai à établir un répertoire. Initiation à l’improvisation : Vous voulez développer votre liberté d’expression et aborder une nouvelle manière de faire de la musique en se détachant de la partition ? Je vous propose des cours d'initiation à l'improvisation à partir de l’apprentissage de l’harmonie et des modes jazz, du rythme et de la construction d’un solo. Sans mettre des bémols ! ;)

Bonjour, je m'appelle Géraldine. Flûtiste professionnelle, je joue dans un orchestre à Bâle et enseigne la flûte et le piccolo dans plusieurs établissements situés dans le centre de Zürich. La musique est ma passion. Que vous soyez débutant, déjà avancé, un tout jeune élève, un adulte ou peut-être à la retraite, vous êtes bienvenu/e chez moi ! J'enseigne en privé mais aussi sur Skype et tous les styles de musique : classique, jazz, pop, musique du monde, gospel, improvisation. Mes cours sont faits sur mesure pour répondre à vos attentes. Alors, n'hésitez pas à me contacter. Je parle français, anglophone, parlo l'italiano, ich spreche deutsch. Je suis un joueur de flûte et éducateur professionnel basé à Zurich (Suisse). J'enseigne la flûte et la théorie de la musique depuis près de 20 ans, tant en privé que dans diverses écoles de musique. Que vous soyez un musicien accompli ou un débutant, je peux vous aider à jouer la pièce que vous aimez à votre rythme et à atteindre vos objectifs. Mon style d'enseignement met l'accent sur le développement du tonus, l'entraînement de l'oreille et le développement de votre propre expression. Mon atmosphère chaleureuse et invitante vous fera sentir à l'aise et à l'aise, peu importe votre niveau de compétence. J'ai hâte de vous rencontrer bientôt!

Je suis actuellement en formation DE (Diplôme d’État d’enseignement) et suis diplômée d’un Pôle Supérieur parisien (Diplôme National Supérieur Professionnel de Musicien + licence). Passionnée par la flûte traversière que je pratique depuis presque 20 ans, j’ai d’ores et déjà pu réaliser de nombreux concerts et suis à l’origine de la création d’un orchestre parisien professionnel avec lequel je me produis régulièrement. Cela fait maintenant 8 ans que j’enseigne (écoles de musique /conservatoires / cours particuliers) et exerce actuellement dans un conservatoire en banlieue parisienne. N’hésitez pas à me contacter pour plus d’informations, je me ferai un plaisir de vous répondre. 😊

La trompette : son exécution technique correcte et l'interprétation des répertoires universels populaires et académiques, est accessible à tous quel que soit leur âge. Nous construirons une suite logique d'études qui permettront de développer les aspects techniques. Et nous aborderons des répertoires selon l'âge et le goût de l'élève. nous tracerons un chemin avec des objectifs à court, moyen et long terme. nous construirons une routine technique et des habitudes saines pour progresser correctement. De plus, nous sélectionnerons des pièces musicales d'un commun accord pour faire mûrir le développement technique parallèlement à la croissance musicale. Je suis trompettiste professionnel, j'ai participé à des orchestres symphoniques, des orchestres à vent, des big band, et des petits ensembles de chambre et de jazz. J'ai une vaste expérience dans l'enseignement aux enfants, aux adolescents et aux adultes. Pour moi, il est très important de faire de la musique dès le premier cours, car il doit y avoir un équilibre entre la pratique technique et son application dans de petites mélodies ou pièces musicales. Peu importe le genre musical, nous trouverons toujours un répertoire selon le niveau et l'intérêt de chaque élève. Si vous savez déjà jouer et que vous avez besoin de perfectionner un morceau ou de préparer un récital ou une audition, vous pouvez également compter sur mon expérience et mon accompagnement.

Apprendre à jouer; à déchiffrer les partitions et improviser à l'oreille ou par la lecture et l'analyse des grilles d'accords. Ce cours saura s'adapter à votre niveau de jeu : harmonies simples pour les débutants et plus complexes en fonction du degré de maîtrise de l'instrument. Ce cours comporte également une initiation poussée à l'harmonie.

Apprendre à jouer de la flûte traversière offre de nombreux avantages, quel que soit le niveau de pratique. Sur le plan personnel, jouer de cet instrument développe la discipline et la concentration, car la maîtrise de la flûte exige une coordination précise entre la respiration, le doigté et l’embouchure. De plus, la flûte permet d’affiner l’oreille musicale, d’améliorer la sensibilité au rythme et de renforcer les compétences en lecture de partitions. Ces aptitudes peuvent être appliquées à d'autres aspects de la vie, comme la gestion du stress ou l'amélioration de la mémoire. Sur le plan social et artistique, la flûte traversière est un instrument extrêmement polyvalent qui s’intègre dans une grande variété d’ensembles, tels que les orchestres, les groupes de musique de chambre ou encore les formations modernes. Cette diversité offre de nombreuses opportunités de collaboration avec d’autres musiciens et d’exploration de répertoires variés, allant du baroque au jazz. Par ailleurs, jouer de la flûte favorise la créativité et l’expression personnelle, permettant à chaque flûtiste d’interpréter des œuvres avec sa propre sensibilité musicale.

Bonjour, Je suis une flûtiste japonnaise et je propose des leçons de flûte traversière "en ligne". J'ai reçu la passion de la flûte traversière à 10 ans et j'aime transmettre cette passion à mes élèves. 日本語、フランス語、イタリア語、英語にて、子どもから大人の皆さまへ、フルートレッスン指導を致します。音楽、フルートは、これからの時代を生きる支えとなり、健康に寄り添うものであると、信じています。 お会い出来ます日を、心から、お待ち申し上げております。

Vous avez toujours aimé la musique mais vous aimeriez comprendre plus que ce que votre oreille attrape? Voulez-vous que votre enfant lise une partition ou apprenne à jouer d'un instrument? Vos filles vous demandent-elles des cours de musique? Quelle que soit votre situation, nous trouverons la meilleure option pour vous. Je propose des cours de sensibilisation à la musique pour les enfants (apprendre en jouant), le langage musical pour tout âge, des cours d'histoire de la musique pour faire connaissance un peu au-delà de Mozart ... mon expérience d'enseignement (presque dix ans) et ma formation de musicien ( diplômé et deux maîtres officiels) m'a donné les outils pour travailler la musique sous de multiples perspectives et avec des objectifs différents, toujours avec rigueur et respect.

Pendant les cours, vous apprendrez non seulement à jouer du qanun, mais vous découvrirez également la musique arabe et occidentale, et nous étudierons les théories musicales de manière simple pour mieux comprendre la musique que nous jouons. Dès la première année, nous commencerons à apprendre les instrumentaux et les chansons ainsi que la technique nécessaire pour les jouer et les interpréter correctement sur un instrument.

Vous aimeriez apprendre à jouer de la flûte ? Vous postulez pour un conservatoire ? Vous aimeriez être musicien professionnel ? Vous voulez vous amuser en apprenant la musique ? Je suis ici pour vous aider! J'ai étudié la musique en Espagne, en Pologne et maintenant au Conservatoire Royal d'Anvers. J'enseigne depuis tant d'années et j'adapte les cours à tous les niveaux et à ce que vous aimeriez améliorer. Si vous vous intéressez au solfège (histoire de la musique, solfège, harmonie...) ou à l'apprentissage de la flûte ! Allez-y!

L'harmonie est «l'outil» de la compréhension musicale. A travers l'harmonie, quelqu'un peut être dans l'esprit d'un compositeur, peut comprendre les phénomènes de la musique et peut expliquer «pourquoi» la musique crée aux gens tous ces sentiments! Dans ma classe Harmony, nous allons apprendre: 1. Intervalles 2. Échelles. 3. Accords. 4. Progressions d'accords. 5. Analyse harmonique. 6. Phénomènes harmoniques classiques et modernes. 7. Entraînement de l'oreille du point de vue d'Harmony. 8. Analyse du style et des compositions des compositeurs classiques et modernes.

En tant que professeur de oud et de musique, je suis animé par ma passion pour la musique et mon désir d'aider les autres à découvrir la beauté de cette forme d'art. J'ai toujours été fasciné par les sons et les rythmes uniques du oud et je me sens privilégié de partager mes connaissances et mon expérience avec des étudiants de tous âges et de tous horizons. Mon objectif est d'aider les élèves à développer les compétences et la confiance nécessaires pour jouer de la musique.

Je suis une harpiste catalane professionnelle qui étudie actuellement sa première année de master en interprétation musicale de la harpe, à Musikene (Donostia-San Sebastián). J'enseigne à des personnes de tous âges et de tous niveaux : initiation, élémentaire, professionnel... Ma spécialité est la harpe et je ne suis pas adaptée pour donner des cours à mon domicile, chez l'élève et même en ligne. Je m'adapte à ce que tout le monde veut, cours fréquents et sporadiques. Au cours de celles-ci, j'aime prendre de brèves notes dans d'autres domaines tels que l'histoire ou le solfège, afin qu'elles soient complétées par l'instrument, pour aider à leur compréhension et ainsi obtenir une expérience plus complète. Cela dépend bien sûr de vos intérêts et je suis flexible sur ce que vous pouvez me proposer. Écrivez-moi et demandez sans aucun engagement!

Niveau débutant : Durée prévue : environ 12 et 18 mois / 1 heure de cours par semaine 1. 3 ou 4 sessions de théorie musicale contenant la structure des instruments et la notation occidentale (avec une brève explication historique de la raison pour laquelle nous utilisons ce système de notation aujourd'hui). 2. Commencez par le premier et deuxième livre du conservatoire de musique qui met l'accent sur l'exécution précise des notes et du rythme. Exercices d'écoute concrets : Avant d'expliquer un concept musical, les élèves sont encouragés à écouter des exemples proposés d'une forme, d'un genre ou d'un style spécifique et à exprimer leur analyse en classe. 3. Enseignement de la posture correcte et de la façon de se concentrer sur le corps et la respiration pendant le jeu. 4. Début des exercices d'improvisation basés sur les rythmes des poèmes persans : À ce niveau, on n'utilise pas de notation occidentale et on se base uniquement sur les rythmes répétitifs des poèmes et la créativité mélodique. Niveau intermédiaire : Durée prévue : environ 2 et 3 ans / 1 ou 2 heures de cours par semaine 1. Enseignement d'études et de pièces techniques en mettant l'accent sur l'utilisation de la notation occidentale et en prêtant attention aux points verbaux qui ne sont pas inclus dans la notation (À ce niveau, les élèves ne devraient pas avoir de difficultés à lire les notes). 2. Le début de l'enseignement du Radif (répertoire pratique de la musique persane) sans utiliser la notation et entièrement oralement. 3. Continuer les exercices d'écoute pour comprendre la différence entre les modes et les concepts liés à la musique iranienne. 4. Mémoriser les morceaux, les exécuter en se basant sur la mémoire et la précision de la logique des phrases et de la précision modale. 5. Exercices d'improvisation basés sur les modes de la musique iranienne. Il est demandé à l'élève de faire des phrases musicales après avoir appris chaque mode (selon la logique qu'il a entendue et apprise dans les morceaux). 6. Les premières expériences de concert et d'enregistrement professionnel des morceaux enseignés avec les conseils du professeur. Niveau supérieur : Durée prévue : environ 2 et 3 ans / 1 ou 2 heures de cours par semaine 1. Parvenir à une compréhension complète du système modal dans la musique persane par l'interprétation et l'analyse du répertoire musical iranien. 2. Début des exercices de composition basés sur le système rythmique et modal de la musique iranienne. 3. Enseignement du principe et des méthodes de modulation dans l'improvisation en trois étapes : • Écoutez, mémorisez et exécutez avec précision les improvisations des anciens maîtres. • Faites un collage de phrases tirées des improvisations enregistrées du maître. • Créer des pièces basées sur la logique commune de l'improvisation dans la musique iranienne. Explication complémentaire: - Cette planification est une méthode totalement personnelle et ses aspects auditifs et oraux sont différents de la méthode académique. - Comme il est évident, mon style d'enseignement est basé sur la connaissance et la capacité d'utiliser la théorie musicale européenne tout en préservant les caractéristiques traditionnelles et historiques de la musique iranienne. J'ai deux raisons d'utiliser et d'insister sur l'apprentissage de la notation occidentale : tout d'abord, c'est devenu la manière courante d'écrire et d'enregistrer notre musique aujourd'hui. La substitution de toute autre méthode posera des problèmes à l'élève. Deuxièmement, l'utilisation de la notation occidentale accélère le processus de formation (surtout au niveau élémentaire). D'après l'expérience, le temps de formation de ceux qui n'ont été formés que de manière traditionnelle et orale est plus long, et en plus, dans la manière orale, il n'y a pas d'analyse dans la manière de former. - Les enseignements traditionnels et oraux sont ancrés dans les concepts du mysticisme iranien. L'utilisation et la référence à des poèmes persans, la discussion sur l'éthique, l'appréciation et la fiabilité de l'artiste sont autant de points positifs de cette méthode, que j'essaie également d'aborder dans mon enseignement.

Concertiste et hypnothérapeute accompagne les musiciens dans la préparation des examens, concours, concerts Accompagnement à la préparation / examens, concours et concerts. Concertiste et enseignante, j’accompagne les musiciens et musiciennes à la préparation de leurs examens, concours et concerts Je travaille sur les axes suivants : concentration et mémorisation, interprétation et performance, gestion des émotions en vue des examens, concours et concerts, posture, correction, prévention, respiration, organisation de la pratique instrumentale sur le court, moyen et long terme. Hypnothérapeute certifiée, je travaille également avec l’hypnose ericksonienne, lorsque mes clients le souhaitent, pour les aider se libérer des blocages ou d’autres obstacles psychologiques/émotionnels et atteindre ainsi leurs objectifs de manière fluide et efficace. La première séance est sans engagement. Un appel téléphonique court est recommandé avant la première séance. Séances en ligne et en présentiel à Paris 75010, près de la Mairie du 10ème.