Professeur de Conservatoire chevronné et compréhensif vous enseigne le solfège / formation musicale

Le rythme rend la musique belle quand il est précis et expressif. Pour cela, le rythme doit être clair dans la tête et dans le corps. Que vous soyez complètement débutant, d'un niveau avancé, ou professionnel, je suis là pour vous aider. J'enseigne la théorie du rythme et sa pratique. Des rythmes de base aux rythmes plus complexes, de la musique de la renaissance jusqu'à la musique contemporaine dite classique, tout peut être étudié. Que vous recherchiez un enseignement complet et progressif, ou bien juste de l'aide sur une pièce de musique spécifique, je me tiens à votre disposition. Et, si la pièce n'est pas encore de votre niveau, je vous le dirai franchement aussi ! Je le répète : le rythme, ça doit être clair dans la tête et dans le corps, et donc les cours ont pour point de départ l'élève. Mes étudiants me disent souvent que je suis très patient. Moi, je dis plutôt que je suis compréhensif et direct. En fait, il faut que vous le sachiez, je sais aussi être exigeant. Alors qu'il n'y a aucune difficulté que je ne puisse comprendre (quand il y a une difficulté, trouver le moyen d'y arriver me passionne !), je ne suis néanmoins pas intéressé par l'approximation. Alors, dans l'attente de partager ma passion avec vous, je vous dis à très bientôt ! Tous âges et tous niveaux bienvenus pour des cours de haute qualité. Durée d'un cours : 45 minutes Horaires tardifs possibles. Pour mes disponibilités, me contacter !

La musique est une passion. L'enseignement en est une autre. Il m'incombe donc de partager la première en assouvissant la seconde. :) ENSEIGNER... c'est une belle aventure humaine où l'on apprend, où l'on inculque, et même où l'on prône des choses. Ce faisant, on n'échappe pas à ses valeurs musicales et humaines. Qu'accomplit un très bon prof ? Quelles sont les qualités (musicales et humaines) nécessaires pour faire d'un enseignant un très bon prof ? Qu'est-ce qu'une bonne progression ? Quelles sont les étapes à ne pas oublier lorsqu'on forme l'oreille d'un élève ? Quelles sont les étapes à ne pas omettre dans la transmission du rythme ? Comment véritablement aider les élèves à bien lire les notes ? Comment développer la virtuosité ? Comment bien poser un diagnostic ? Quelle est la place de la théorie musicale, des exercices techniques... ? Voilà beaucoup de questions intéressantes... Je serai très heureux de vous aider et de partager le résultat de mes recherches et de ma pratique en tant que prof de formation musicale, prof. d'orgue, et de musique de chambre, que ce soit sur un point précis, ou bien pour élaborer tout un programme. Je parle de ce que je connais et qui marche avec les élèves. Si vous voulez quelque chose qui fonctionne dans la pratique, alors je suis là pour vous ! C'est ça qui me passionne et que j'aime partager. Par contre, je ne prépare pas spécifiquement aux concours de l'enseignement. Je ne souhaite pas non plus m'enfermer dans des discussions lunaires qui n'ont pas de débouchés pratico-pratiques... Au plaisir de partager avec vous, FM

Tous niveaux Tous âges Quand ? Contactez-moi afin que nous trouvions un créneau ensemble. Horaires tardifs possibles. Entendre plusieurs notes en même temps ! – Une formation de l'oreille gratifiante, pour chacun, avec un professeur de Conservatoire compréhensif, passionné, chevronné, et spécialisé. Pouvoir écouter plusieurs notes en même temps, suivre plusieurs voix ou instruments en même temps, c'est l'une des compétences les plus gratifiantes qu'un musicien puisse avoir ou acquérir. Ce n'est pas le privilège exclusif et inné d'un petit cercle restreint. Même si vous ne pouvez pas encore distinguer précisément les différentes lignes musicales, vous savez déjà que la musique est belle. En ce qui me concerne, j'étais à ce stade il y a quelques années (en vérité, quelques cheveux gris témoignent et me font rectifier : c'était mon cas il y a un certain nombre d'années). Apprendre progressivement à pouvoir entendre plusieurs notes ou voix en même temps m'a apporté beaucoup de plaisir. La musique qui était déjà belle est devenue tellement plus belle, magnifique !... Quand on entend les différentes voix, la musique est vue sous un nouveau jour. Non seulement on l'apprécie davantage, mais en tant que musicien on peut désormais lui donner plus de vie. Ceux qui jouent d'un instrument polyphonique (où on joue plusieurs notes en même temps) comme le piano peuvent désormais entendre et donner vie à leur main gauche, par exemple, jusqu'à donner vie à toutes les lignes de musique. Ceux qui jouent d'un instrument monodique comme la flûte peuvent désormais écouter précisément les autres musiciens qui jouent avec eux, et leur répondre musicalement. En développant ce qu'on appelle l'audition intérieure, ils peuvent même travailler mentalement avec les partenaires de musique de chambre absents ! Quand on est musicien, ça change la vie ! C'est un « must » ! Comment peaufiner une pièce de musique si on entend pas toutes les notes qu'on joue ? C'est comme si un peintre devait réaliser des tableaux sans avoir la capacité de discerner toutes les couleurs. Ecouter plusieurs notes en même temps, cela s'apprend, lentement mais surement, avec méthode. Bien sûr, s'il s'agit simplement de réussir une première fois à entendre séparément deux notes jouées en même temps (ou une 3e ou 4e note selon votre niveau), c'est quelque chose qui peut aller très vite (en suivant mes conseils, a priori deux semaines tout au plus, et souvent cela se produit déjà pendant le premier cours). Mais, réussir à entendre les différentes voix sans être guidé, s'approprier cette compétence, et être prêt à poursuivre le travail seul, cela prend forcément nettement plus de temps. Combien de temps ? Tout dépend du point de départ, de la compétence visée, du temps disponible pour le travail, etc... Je serai plus à même de vous donner un commencement de réponse lorsque je vous connaîtrai un peu mieux. Disons simplement qu'il n'est pas rare que plusieurs années soient nécessaires, même si les progrès sont mesurables rapidement. Alors, concrètement, sur quoi va-t-on ou peut-on travailler ? Les intervalles harmoniques, la reconnaissance d'accords, les dictées d'accords, notamment d'accords isolés (et savoir entendre la position précise des 4 notes qui sont jouées, que ce soit un accord classé, ou même un agrégat), l'écoute précise du contrepoint, etc, etc... Tout dépendra de votre niveau actuel et de vos objectifs. Tout est possible ! Alors, parlons-en, et mettons-nous au travail. Encore que, pas si vite ! Je pense qu'il faut que vous sachiez d'abord ceci : Mes élèves me disent souvent que je suis très patient. Moi, je dis plutôt que je suis compréhensif et direct, et disons-le : exigeant. Alors qu'il n'y a aucune difficulté que je ne puisse comprendre (quand il y a une difficulté, trouver le moyen d'y arriver me passionne !), je ne suis néanmoins pas intéressé par l'approximation. Maintenant que tout est dit, si je ne vous ai pas encore fait fuir, c'est vraiment le moment de me contacter. Alors, dans l'attente d'avoir le plaisir de vous voir progresser, je vous dis à très bientôt !