L'art fluide pour les débutants crée un bel art acrylique enseigné en anglais avec des connaissances et des outils professionnels.

La détrempe à l'œuf est l'une des plus anciennes techniques de peinture d'art historique. Il s'est conservé comme technique principale pour peindre des icônes religieuses orthodoxes. Il est possible de l'apprendre et de peindre votre propre icône. J'ai 9 ans de pratique pour enseigner aux gens comment le faire. Nous travaillons ensemble étape par étape pour comprendre la technique, la façon de préparer un panneau de bois pour peindre une icône et les techniques de réalisation d'un bon projet pour que l'icône s'adapte au tableau. Nous apprenons également à faire une couche de feuilles d'or sur les plumes. Votre icône sera une véritable icône artisanale.

Je suis un artiste plasticien né à Barcelone, installé en Belgique depuis 2017. En tant qu'artiste, j'ai accumulé de l'expérience au cours des 25 dernières années. Je suis diplômé d'un Bachelor Académique en Beaux-Arts à l'Université de Barcelone et diplômé d'un Master en Arts Visuels à la Sint Lucas School of Arts à Anvers. Je suis spécialisé dans la peinture, le dessin, les films expérimentaux, les installations, le langage, le son et le commissariat. En d'autres termes, je suis un artiste multidisciplinaire. Je comprends la pratique artistique comme un moyen de se comprendre et les situations qui nous entourent. Dans mes cours, je n'enseigne pas comment faire de l'art, mais comment dire quelque chose à travers votre travail artistique. Avec moi, vous pouvez travailler de manière autonome, avec un coach qui vous mettra au défi avec certaines missions et vous donnera des commentaires sur vos préoccupations personnelles. De plus, vous apprendrez à travailler avec plusieurs médiums, à préparer votre propre matériel: peintures, toiles, etc. Vous bénéficierez non seulement d'un accompagnement individuel mais vous encouragerez à chercher d'autres artistes ou à prendre en compte d'autres références liées à vos préoccupations. Trouver, discuter et reprendre des solutions ensemble sont au cœur de mes cours.

À partir de mes expériences professionnelles, je vous accompagne à constituer tout un dossier de candidature pour entrer en prépa ou en école d'art. À partir de mon parcours dans la milieu de l'art et des enseignements que j'ai eu l'opportunité de dispenser en ST2A et DNMADE, j'ai une connaissance du champ de l'art contemporain, du design et de l'artisanat d'art. Je vous guiderai dans la sélection des travaux à choisir pour le portfolio et sa mise en page. J'aide à la rédaction d'une lettre de motivation pour identifier vos points forts, valoriser vos qualités et veille à la cohérence de votre profil en adéquation avec l'école et l'option demandée.

Chers danseurs, bienvenue ! Vous aimez la danse et souhaitez améliorer vos compétences techniques et artistiques ? Je suis là pour vous aider à vous dépasser ! ;) Danseuse professionnelle, chorégraphe et professeur, je suis créative, empathique, dynamique et polyvalente. Titulaire d'un Bachelor en danse contemporaine et création de spectacles multidisciplinaires de l'Université des Arts d'Islande, d'un Master 2 en Recherche en Art & Création Internationale de l'Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne, je suis artiste membre du Conseil International de la Danse. à l'UNESCO. Depuis 2020, je suis engagée dans des recherches académiques sur la danse médicale et spirituelle dont la pratique s'appelle Transcendantal Dance (Transcendental Embodiment). J'ai l'intention de présenter cette recherche dans un contrat doctoral. Mon expérience professionnelle s'étend à l'international où j'ai eu l'opportunité de travailler aux côtés de diverses entreprises de renom et d'organiser des stages en France, Islande, Suède, Mexique, République Tchèque, Espagne, Turquie et Asie. Aussi, j'ai eu l'occasion de danser pour des maisons de haute couture lors de la Fashion Week de Paris. J'enseigne la danse contemporaine, le travail technique au sol (work work au sol), la danse contact et la danse classique. Mes cours sont axés sur la pleine conscience, la musicalité, l'harmonisation des flux énergétiques, l'improvisation, le renforcement musculaire et le coaching en composition chorégraphique pour les concours, examens, galas et mariages. Si vous souhaitez des informations complémentaires sur mon travail vous pouvez visiter mon site internet : Je reste à votre disposition pour tout renseignement. À bientôt, Tiffany

Ce cours explore les liens profonds entre les arts visuels, la musique et la littérature, offrant une vision multidisciplinaire de la création artistique à travers les siècles. Vous découvrirez comment ces formes d'expression s'influencent mutuellement et dialoguent autour des grandes questions humaines : la beauté, la nature, l'émotion et l'imaginaire. Chaque séance abordera des œuvres emblématiques, des artistes, des écrivains et des musiciens majeurs, tout en étudiant les contextes historiques et culturels de leur production. Les étudiants seront invités à analyser, interpréter et réagir à ces œuvres, tout en développant leur propre sens critique et créatif. Ce cours inclut également une approche art-thérapeutique, explorant comment l'art, la musique et la littérature peuvent être utilisés comme outils d'expression personnelle, de gestion des émotions et de transformation intérieure. En plus de l'analyse, les participants pourront expérimenter des pratiques artistiques visant à stimuler la créativité et le bien-être. Ce cours s'adresse à tous ceux qui souhaitent comprendre comment l'imaginaire artistique et littéraire façonne notre perception du monde, tout en découvrant les bienfaits thérapeutiques de ces disciplines.

Questionnements des programmes prioritairement mobilisés pour la session 2024 1) Domaines du champ des questionnements plasticiens : * Domaines de l’investigation et de la mise en œuvre des langages et des pratiques plastiques : - La représentation, ses langages, moyens plastiques et enjeux artistiques. Rapport au réel : mimesis, ressemblance, vraisemblance et valeur expressive de l’écart. - La non figuration. Passages à la non-figuration : perte ou absence du référent, affirmation et reconnaissance de l’abstraction. - Reconnaissance artistique et culturelle de la matérialité et de l’immatérialité de l’œuvre : perception et réception, interprétation, dématérialisation de l’œuvre. * Domaines de la présentation des pratiques, des productions plastiques et de la réception du fait artistique : - La réception par un public de l’œuvre exposée, diffusée ou éditée. - Monstration de l’œuvre vers un large public : faire regarder, éprouver, lire, dire l’œuvre exposée, diffusée, éditée, communiquée. * Domaines de la formalisation des processus et des démarches de création : - L’idée, la réalisation et le travail de l’œuvre. - Projet de l’œuvre : modalités et moyens du passage du projet à la production artistique, diversité des approches. 2 ) Champ des questionnements artistiques interdisciplinaires : Animation des images et interfaces de leur diffusion et de réception. 3 ) Champ des questionnements artistiques transversaux : L’art, les sciences et les technologies : dialogue ou hybridation.

Ce cours s'adresse aux aspirants graphistes et aux étudiants en art qui souhaitent entrer dans une école d'art&design en Suisse. Je t'enseignerai les bases de la composition, de la couleur, de l'éditorial, comment aborder le brief de design, et aussi comment utiliser les principaux outils (Photoshop, Indesign, Illustrator). Je suis actuellement étudiant en deuxième année de communication visuelle à la Haute école d'art et de design de Genève.

Vous aimez les Italiens, l'histoire et la gastronomie et vous aimeriez parler la langue ? Je suis un professeur d'italien certifié CEDILS né et élevé à Florence, et j'ai également été moi-même étudiant en langues pendant longtemps ! Si vous voulez pouvoir interagir rapidement avec les Italiens, je peux vous donner quelques conseils sur la prononciation correcte, la grammaire fondamentale et le vocabulaire, mais aussi l'art italien et la culture populaire, ce qui, je pense, est fondamental pour comprendre la mentalité et le pays que vous vont interagir avec. Les cours seront adaptés en fonction des besoins, du niveau et de la langue maternelle de l'élève et axés sur la conversation. Je suis également disponible pour relire vos écrits.

La poésie traditionnelle chinoise est un genre littéraire extrêmement captivant, riche en contenu et doté d’une mélodie harmonieuse. Elle nous raconte également les histoires des périodes historiques où ces poèmes ont été créés. Dans ce cours, nous allons plonger profondément dans l’univers de la poésie chinoise traditionnelle, en décryptant l’histoire qu’elle renferme. En même temps, les rythmes poétiques vous aideront à établir rapidement une base phonétique solide en chinois parlé. L’apprentissage de la poésie est également une méthode essentielle pour les enfants chinois lorsqu’ils pratiquent leur langue maternelle.

Je suis historienne, enseignante depuis plus de 25 ans. je travaille aussi dans le service pédagogique d'un musée. Je peux épauler pour l'analyse de documents, la synthèse, la critique historique, la rédaction de résumés ou un plan de cours

Ce cours propose une exploration approfondie de la peinture, en mettant l'accent sur les techniques, les styles, et les mouvements artistiques qui ont marqué l'histoire de l'art. Destiné aux étudiants de tous niveaux, le cours combine des séances pratiques de peinture avec des études théoriques sur des œuvres emblématiques, permettant aux participants de s'inspirer des maîtres anciens et contemporains pour développer leur propre style. Actuellement étudiante en histoire de l'art à l'École du Louvre, et ayant étudié dans des écoles prestigieuses comme l'École Olivier de Serres, je suis créateur-chercheur en art contemporain, spécialisé dans le design culinaire, ce qui enrichit mon approche pédagogique par une perspective interdisciplinaire unique. Les étudiants apprendront à maîtriser diverses techniques de peinture, telles que l'huile, l'acrylique, et l'aquarelle, tout en découvrant comment ces médiums ont évolué à travers les siècles, techniques que j'ai notamment apprises lors de mon expérience professionnelle dans les ateliers muséographiques (peinture décoration) du musée du Louvre. En parallèle, des discussions et analyses d'œuvres d'art permettront de situer la pratique de la peinture dans un contexte historique et culturel plus large.

Je vous propose des cours particuliers et/ou soutien scolaire en français et anglais du primaire jusqu'à la 3 ème. Je dispose des supports éducatifs nécessaires, des outils et des méthodes pour contribuer à la réussite scolaire des enfants et serai enchantée de développer leur goût pour la littérature, ainsi que leur potentiel créatif.

Aide aux devoirs, soutien scolaire en histoire géographie éducation morale et civique. Soutien en histoire de l’art. Aide à développer la compréhension de la matière et l’approche à adopter pour comprendre un texte, un document, une carte. Aide à la maîtrise du développement écrit, et à la présentation orale. Aide à lire comprendre et analyser des données à partir de document divers en géographie. Aide à analyser une œuvre artistique, à la contextualiser dans le temps.

L'histoire est le vecteur qui permet de mieux comprendre notre société, le monde dans lequel on vit. C'est primordial pour la culture générale. Le niveau du cours s'adaptera au niveau de l'élève, du primaire à l'université. Il est aussi possible de l'adapter par rapport à un examen ou concours à passer, ou à une personne désireuse de compléter sa culture générale sur un sujet en particulier.

Titulaire d'un master en Langue, Littérature et Civilisation du Monde Anglophone, j'ai suivi un grand nombre de cours d'histoire, d'histoire de l'art et bien sûr de langues, littérature et traduction au cours de mes études aux universités de Cambridge, Edimbourg et Montpellier. C'est pourquoi je propose des cours dans la plupart des matières littéraires et linguistiques enseignées au collège et au lycée : l'espagnol (ma langue maternelle, que j'enseigne depuis des années dans le cadre de cours particuliers), l'anglais (langue que je parle depuis presque 15 ans et que j'ai enseigné au sein de l'éducation nationale pendant un an), le français, l'histoire et l'histoire de l'art. Toutes ces matières me passionnent énormément et je souhaite transmettre cette passion à mes élèves. Il est tout à fait possible de combiner plusieurs de ces matières, qui sont finalement très liées les unes aux autres.